LO MEJOR DE LO MEJOR

UNO DE MIS ARTISTAS FAVORITOS

2007-06-27T02:47:52+00:00

Me encanta Franco de Vita por la letra de sus cancione,s y la interpretacion que hace donde se refleja el sentimiento de sus letras. Aqui un breve resumen de su vida.

Cantautor venezolano. Nacido en la década de los años 50 en Venezuela, Franco de Vita es una de las estrellas de su país y de la música latina actual. Su consolidada carrera profesional lo avala como uno de los cantantes y autores de más éxito en el mercado de América del Sur.

La mayor parte de la vida de Franco de Vita se ha desarrollado en Venezuela, aunque cuando contaba con tan sólo tres años de edad su familia, italiana, decidió trasladarse a su país de origen. No volvió a pisar Caracas hasta que cumplió los trece años y vivió su adolescencia en esta ciudad dando clases de música y piano e introduciéndose poco a poco en este mundo artístico.

Franco de Vita empezó su carrera profesional de muy joven cantando en Corpus, una conocida banda que actuaba en las fiestas y los locales de Caracas, hasta que en el año 1982 decidió crear su propio grupo al que llamó Ícaro.

De Vita cambió su vida y su trabajo cuando en 1983 debutó como solista lanzando al mercado su primer disco, Franco de Vita. Recibió el apoyo contundente de su público y las importantes cifras de ventas que consiguió le valieron el reconocimiento de sendos Discos de Oro y Platino. Este gran éxito hizo que tres años después apareciera su segundo trabajo, Fantasía. Algunos de los temas de este álbum, como Frívola, No hace falta decirlo o Solo importas tú (que fue la sintonía de la famosa telenovela La Dama de Rosa) llevaron al cantante al éxito absoluto.

La fulgurante trayectoria de este cantautor continúa en 1988 al editar Al Norte del Sur, un verdadera bomba en las listas de éxitos venezolanas con el que logra vender más de un millón de copias. Te equivocaste conmigo, Louis o Esta vez son algunas de las canciones que reúne este disco y que se escuchan en las radios de todo el continente. Pero Franco no se para aquí y vuelve a entrar en el estudio para grabar Extranjero, un álbum lleno de historias de amor en el que no falta un toque de contenido social.

1991 es una fecha clave para Franco De Vita. Es en ese año cuando presenta otro de sus trabajos, Marzo 16, con una actuación en vivo en el mítico escenario del Poliedro de Caracas. Este multitudinario concierto le sirve para repasar ante sus numerosos seguidores algunos de sus éxitos más conocidos y para presentarles canciones nuevas, entre ellas No lo había pensado.

A lo largo de los 90, y amparado por el éxito con la crítica, este cantante venezolano no deja de grabar un disco tras otro. En 1993 presenta Voces a mi alrededor y tres años después crea temas predominantemente acústicos para dar a su siguiente disco titulado Fuera de este mundo un cálido ambiente intimista. A sus fans les gusta este pequeño giro artístico y sus ventas continúan siendo tan importantes como durante toda su carrera.

Franco de Vita no es solo un destacado cantante. Su arte va más allá de su voz y también escribe canciones para muchos otros intérpretes. Uno de sus temas que consigue más popularidad es Vuelve, que realiza para otra gran estrella latinoamericana, Ricky Martín. Pero además de componer para otros, Franco sigue trabajando en sus propias producciones. En 1999 saca a la luz otro de sus discos, Nada es igual. En esta ocasión impone el ritmo latino a la mayoría de sus temas y colabora con Cheo Feliciano y Gilberto Santa Rosa en la grabación de Traigo una pena.

El último trabajo discográfico de De Vita hasta la actualidad aparece en el año 2004. Se titula Stop y entre sus nueve temas destacan Si lo ves, Un extraño en mi bañera y Ay Dios.

http://www.musicadirecto.com/musica/artistas/Franco-de-Vita/

HISTORIA DE LA MUSICA ROMANTICA

2007-06-27T02:41:13+00:00

Lo mismo que la palabra "Clásico" trae obedecer ciertos conceptos, la palabra "romántico" está igual más evocador. Tales ejemplos como Victor Hugo "Les Miserables" y las pinturas de Delacroix- Romaticism implica fantasía, espontaneidad y sensibilidad.
Se orientó el período Clásico hacia claridad estructural y refrenamiento emocional. Música clásica era expresiva, pero no tan apasionado ese que se volvió desequilibrado. Beethoven, que estaba realmente responsable por "iluminación la llama del Romanticismo" y se considera un puente entre las eras, siempre luchaba (no siempre con buen éxito) por mantener el equilibrio de un pedazo. La mayoría de autores del período Romántico siguieron a este modelo de Beethoven y buscó su propio equilibrio entre intensidad emocional y forma clásica. "Musical cuento-contundente" también comenzó jugar a un no papel despreciable, con pedazos tiene que expresar algunos volumen verdadero, no sólo en ópera pero en completamente composiciones del instrumental. Se le trajo al frente durante la era Romántica el género del poema sinfónico. En su ejecución, un [conposition] tenía que poner una escena, y entonces dice un cuento de esa escena.
El color de sonido es una característica, aparato expresivo de música Romántica. Nuevos instrumentos, nunca antes de destacado allí, encontró su manera en orquestas y autores experimentaron con maneras nuevas de sonidos nuevos fuera de instrumentos viejos. Una paleta grande de los colores de legítimo, necesario por expresar escenas exóticas, era un elemento la técnica de ninguna autor podría estar sin. Exoticness era una obsesión del 19th siglo. Autores rusos escribieron música describe el campo español ([ie]. Capriccio Espagnol por Nikolai Rimsky-Korsakoff) y autores alemanes sobre Escocia ([ie]. la Sinfonía escocesa de Mendelssohn). Los cuentos en ópera también eran principalmente fijo en situaciones exóticas, tal como Verdi "Aida" en Egipto Antiguo.

http://library.thinkquest.org/C005304/historia.html

QUE ES EL VALLENATO

2007-06-27T02:34:04+00:00

Muchas personas lo describirían simplemente como un tipo de música típico de la costa norte de Colombia, más exactamente de Valledupar, capital del departamento del Cesar. Y en cierta medida es verdad ya que el Vallenato es la combinación de tres instrumentos básicos como lo son el acordeón, la caja y la guacharaca dando como resultado final un género único que no saldría sino mucho tiempo después de la región en donde nació para expandirse por todo el territorio nacional y luego, por muchos paises de habla hispana. La palabra "vallenato" sale de la descomposicón de la frase "nato del Valle", respuesta que daban los de esa región cuando se les preguntaba de donde eran.

La música vallenata tiene cuatro ritmos básicos que son: el son, el paseo, el merengue y la puya. Estos se diferencian entre sí por la rapidez y por la forma en que son ejecutados los instrumentos.
El Son
En el son, el ritmo más lento de todos y a su vez el más peculiar, la coordinación de los tres instrumentos es supremamente importante para poder mantener el ritmo y la melodía. Este se puede diferenciar de los otros al escuchar el acordeón, puesto que la ejecución casi que individual de la lira siempre debe ir acompa±ada por la de los bajos. La ejecución del acordeón es tan compleja que casi se puede decir que el acordeonero lleva dos ejecuciones en una sola melodía: la de las liras y la de los bajos.

El Paseo
Es el ritmo más tocado y más comercializado en la música vallenata. Es un poco más rápido que el son y se divide en dos: paseo lento y paseo rápido. El paseo lento es por lo general romántico aunque hay ocasiones en que se le compone a un amigo, a un pueblo y en general a las costumbres provincianas.
El paseo rápido, como su propio nombre lo indica, es un poco más rápido y son rara las veces en que éste es romántico. Generalmente Este es el que se usa para que el acordeón se luzca y tome un papelprotagónico en la canción. Muchas personas lo cofunden con el merengue ya que puede llegar a ser casi tan rápido como lo es éste.
El común denominador entre los dos paseos es el ritmo que llevan los instrumentos, aunque éste varía en su rapidez dependiendo de la clase de paseo. Escuchando atentamente la guacharaca se puede diferenciar facilmente de los demás ritmos.
El Merengue
Por lo general es mucho más alegre que los dos anteriores y también más rapido. Muchos dicen que su origen está en Centro América o en Las Antillas debido a su similitud con en el merengue dominicano. Precisamente ésta característica puede ser de gran ayuda a la hora de diferenciarlos con los otros ritmos. El merengue se baila de una forma parecida al dominicano y junto con el paseo es el que más se comercializaen las producciones discográficas.
Aunque no es el ritmo romántico por exelencia, muchos de los merengues hablan de la mujer y de anécdotas alrededor del amor.
La Puya
Este es el más rápido de todos y a su vez el más complejo, sin embargo es que más fácil se puede captar.
El acordeón la caja y la guacharaca se tienen que ejecutar con bastante abilidad debido a la misma rapidez del ritmo. De éste ritmo se puede decir que siempre fue utilizado para la jocosidad del pueblo.
Sus letras se refieren por lo genral al mismo folklore y son muy contadas las ocasiones en que éstas son tristes ya que dicha rapidez no se presta para ello. Aunque mucha gente suele confundir el Vallenato con otros ritmos en los que, a veces, también se ejecuta el acordeón, hay que tener en cuenta que "no todo lo que se interpreta con acordeón se llama Vallenato." Pero en sí, el vallenato es más que música: son vivencias y expresiones sentimentales capaces de extremecer a cualquiera que conozca y entienda la importancia de este tesoro cultural.
El "romancero" vallenato es un hombre para el que la mujer, su región y sus costumbres lo son todo en la vida. La mujer de la que el romancero está enamorado es el centro de casi todas sus canciones y muchas de las veces éstas son compuestas para ser interpretadas en una medianoche en la ventana de la mujer amada. La serenata vallenata ha sido una costumbre que ha perdurado durante muchos a±os y aunque ya no es tan usual como en otras épocas, todavía hoy, en las puertas del siglo XXI se sigue conservando en la gran mayoría de las poblaciones de la Provincia.

http://www.vallesounds.com/valle/generalspa.html

LO MEJOR DE LA MUSICA VALLENATA

2007-06-27T02:23:14+00:00

La musica vallenata es mi preferida, aunque por lo general siempre me fijo en las letras de las canciones. Pero sin dudarlo el ritmo vallenato es especial, por el acordeon, por el sentimiento de sus canciones. En este genero quiero resaltarlos que considero grandes exitos de mis cantantes favoritos:

Diomedes Diaz: Amarte mas no pude, Mi muchacho, La plata, Tu Cumpleaños

Jorge Celedon: 4 Rosas, Uno quiere pa que lo quieran, y su indudable exito Esta Vida, donde le pone el corazon a su trabajo.